HABÁR; Tükröződések Hitchcock a sajátjaiban harcol démonaival
Alfred Hitchcock szerint a film ideális hosszának közvetlenül kapcsolódnia kell a középső hólyag állóképességéhez. E látszólag mulatságos megállapítás mögött a rendező közönséghez való hozzáállásának része húzódik meg. Ha van olyan művész, aki tiszteletben tartja, vagy inkább játszik vele, akkor Alfred Hitchcock. Ez az oka annak, hogy karrierje elején a kritikusok figyelmen kívül hagyták és elhanyagolták őt kritikáikban. Deyan Statulov filmkritikus és művészettörténeti doktor a "mégis.com" -nak ír.
Ha Hitchcock arcképét átadjuk az asztrológia területén, akkor ő a Leo (1899. augusztus 13.-án született) állatöv jelképes képviselője - ma 120 évvel ezelőtt. Nem csak a közönséget szereti, hanem a kamerákat és a reflektorfényt is, minden alkalommal sikerül kiváltania a média figyelmét önmagára, egocentrikus, önző, szellemes, néha túl cinikus, de e vonások mögött egy művész érzékeny jellege rejlik, félelmei és komplexumai. Ezért szinte minden filmje egyfajta küzdelmet folytat ezekkel a démonokkal. A csatát a forgatókönyv eredeti ötletétől kezdve a forgatókönyvig, a fotókig és a kész mű későbbi promóciójáig vívják. Alfred Hitchcock egész életében a mozi nyelvét, a közönséggel és a médiával kacérkodott, hogy legyőzze vagy egyszerűen elrejtse félelmeit.
Munkáit a német expresszionizmus, a kamarás és Murnau filmjei, valamint a szürrealizmus is befolyásolja. Éppen ezért számos filmje az igazságtalan vádak és üldöztetések tudatalatti félelmére támaszkodik.1924-ben Alfred Graham Cutts rendezővel Németországba ment, hogy elkészítse a Hercegnő és a hegedűs című filmet, amelyet Hitchcock írt együtt. Ott nézte Friedrich Murnau Utolsó emberének néhány fényképét, és munkája nagyon lenyűgözte. Később Murnau számos scenográfiai technikáját felhasználta saját filmjeiben.
Hitchcock a színésszel való együttműködés kegyetlen és olykor szadista módszerei miatt is népszerűvé vált. Például A 39 lépés (1935) fényképein viccelődik Madeleine Carrollal és Robert Donattal. A forgatás első napjának reggelén bejelenti, hogy a forgatás a színpadról indul, amikor a szereplők bilincsben átfutnak a hídon. A forgatás végén elmondása szerint elveszítette a kulcsot, és a színészeknek, akik még soha nem ismerték egymást, egy egész napot bilincsben kellett tölteniük.
Első amerikai filmje, a Rebecca (1940) forgatásán Hitchcock megismételte Joan Fontaine-nak, az akkor még viszonylag ismeretlen színésznőnek, aki megkapta a film főszerepét, hogy a forgatáson senki sem szerette őt, és hogy Lawrence Olivier nem akarta játszani vele. Mindezt - mondja Hitchcock - azért tették, hogy befolyása alá vonják a fiatal színésznőt. A forgatáson Hitchcock soha nem emelte fel a hangját senki előtt, ugyanakkor sikerült mindenkivel manipulálnia. A rendező gyakran erős szimpátiával élenjáró színésznőivel szemben: a forgatás során szó szerint elfojtja figyelmével és tanácsaival, kikényszeríti véleményét, és a forgatáson kívül is megpróbálja irányítani az életüket. Amikor Hitchcock konfliktusba került Tippi Hadren-rel Marnie forgatása közben (1964), azzal fenyegetőzött, hogy tönkreteszi a karrierjét. És hamarosan felejthetetlen ajándékot adott neki ötéves lányának, Melanie-nak (a leendő színésznő, Melanie Griffith). ábrázolja az anyját, aki egy kis koporsóban fekszik…
Hitchcock előszeretettel alkalmazza életében a filmjeire jellemző fekete humort. Hitchcock egyszer meghívta maskarádra Sir Gerald de Morier színészt, Daphne de Morier ("Rebecca") író édesapját, bár szigorú estet terveztek, amelyen a többi vendég szmokingban érkezett. Gyakran különleges betéteket helyezett el vendégei számára, amelyek obszcén hangot adtak le, amikor leültek. - Egyetértek - mondja Hitchcock -, amikor arrogáns arisztokraták jönnek meglátogatni önöket, akik dicsekednek származásukkal, és bármilyen módon elvezetitek őket a kanapéhoz, leültetek - és abban a pillanatban a kanapén lévő párnák hangos obszcén hangot adnak, véleményem szerint. "ez vicces. Nem titkolom ezt a poént, elég gyakran gyakoroltam - öröm látni az arcukon a kifejezéseket!