Dimitar Marinov A fiatal színészek új hulláma érkezik Bulgáriába - Interjú - Dnevnik
- Viber
- További megosztási lehetőségek
-
Dimitar Marinov 29 évvel ezelőtt hagyta el Bulgáriát. Korábban sikertelen kísérletet tett az ország elhagyására, amiért bebörtönözték, ahol fizikai erőszaknak vetették alá. Az Egyesült Államokat választja országnak, ahol tovább akar fejlődni. Új kezdet és új kihívások keresése.
A következő években mosogatógépként dolgozott, és különböző éttermekben és bárokban játszott. Később egy kávézó, étterem és vendéglátó vállalat tulajdonosa lett. 1999-ben pedig a San Diego Repertory Theatre színpadára lépett. Első meghallgatása és megjelenése a nagy képernyőn a Bűnözés című film volt, ahol orosz tudóst és kereskedőt játszott.
2017-ben Marinov részt vett a "Photo with Yuki" című bolgár filmben is, Miroslav Penkov azonos nevű története alapján. Idén pedig a színész a Zöld Könyv csapat részeként lépett színpadra az Oscar-gálán. Egy film, amelyet "nagy törésként" ír le.
Marinov egy Jennifer nevű amerikai nőt vesz feleségül, a házaspárnak két gyermeke van - Jordan és Mihail. Az első, anyjáról kapta a nevét, a második - egy férfiról, aki segített a bolgárnak letelepedni az Egyesült Államokban.
"Dnevnik" beszélget a színésszel az USA-ról, a bolgár és az amerikai színészről, valamint arról, hogy mi vár rá.
Volt már sikertelen menekülési kísérlete, és ha a határok megnyílnak, szinte azonnal emigrál az Egyesült Államokba? Mindig is ott akartál lakni?
- Nem mintha az Egyesült Államokban akartam volna élni. 1979-ben voltam ott először az Úttörő Filharmóniában. Az ENSZ-ben játszottunk Leonard Bernsteinnel. Gyerekkorom óta járom a világot, és mindig is érdekes volt számomra, hogy mindenki számára nyitott. Amikor 1979-ben visszatértem ide, sokat kezdtem olvasni Amerikáról. Arra gondoltam, hogy ha egyszer valami történik, ha lehetőségem nyílik külföldön élni, akkor Kanada és az Egyesült Államok a legjobb lehetőség. Ott szabadabb - nincs konzervativizmus és európai hagyomány. Az emberek őrültebbek, fiatalosabbak, spontánabbak. Évekkel később, amikor a Magic Voices-szal utaztunk és megérkeztünk az Egyesült Államokba, már régen meghoztam ezt a döntést. Csak el akartam menni Bulgáriából, eljutni valahová, ahol senki sem ismer engem, elölről kezdeni, és megnézni, hogy az vagyok-e, amilyen szeretnék lenni, és mi vagyok. 29 évvel később garantálni tudom, hogy véleményem szerint még mindig nincs olyan ország, amely lehetővé tenné, hogy dolgozzon, próbálkozzon, mint az Egyesült Államok.
Ön Krikor Azaryan "aranyosztályából" származik. Mitől vált annyira különbé tanárként?
- Azaryan professzor az első naptól azt mondta nekünk: "Hogy színészként fogunk dolgozni, dolgozni fogunk. De ha nem vagytok együtt, akkor semmi sem fog történni." Todor Kolev, Elena Baeva és Azaryan professzor teljes törekvése ebbe az irányba irányult - állandóan együtt lenni. Igyunk együtt, szórakozzunk, dolgozzunk. A már régóta ismert rendszert is használta - meglepetésekkel. Fél órával minden színjátszó óra előtt össze kellett jönnünk és készítenünk egy meglepetés vázlatot, amelyben mindannyian részt vehetünk. De Azaryan professzor titka az volt, hogy csapatként egyesítsen minket. Bár három csoport voltunk - Szófiából, Stara Zagorából és Várnából. És mi, szófiaiak, a legkevésbé ismertük egymást.
29 év elteltével az Egyesült Államokban mit szólna a bolgár színésziskolához, és mi a különbsége az amerikai iskolától?
- Szerintem egyáltalán nem kellene összehasonlítani. Minden a hagyományokból, az életmódból származik - társadalmi, politikai, pénzügyi. Ami ott tetszik, az itt nem tetszik. És fordítva. Az amerikai színész nagyon spontán - középiskolásként. Mindig ott ugratom őket, és azt mondom nekik: "Még nem végzett a középiskolában, és soha nem is fog." A gyermekkor, az ideálba vetett hit és az úgynevezett pozitív gondolkodás, amely a vérében van, megkülönbözteti őket színészünktől. Színészünk határozottan képzettebb, műveltebb, kulturáltabb. Elemző, filozófus és mindig van véleménye. És ez a vélemény nem lóg a levegőben, hanem komoly okai vannak. Az amerikai színészeknek nemcsak fogalma sincs, de nem is akarnak ötletet. Várják, hogy megmondják nekik, mit tegyenek. Ahogy David Mamet (híres drámaíró, forgatókönyvíró és rendező) mondja: "A színésznek ismernie kell a szavait, ki kell mondania magának. És ennyi!" Ez náluk van.