Álmodozó, ecsettel és fekete tintával
Az örökös grafikus, Vesselin Vassilev tizennyolc éve él a francia Lyonban
Szerző: Jean Solomonov
Közepes magasságú, vékony, ezüstözött, kissé hosszú törékeny hajjal és valahol tekintettel. Lassan és csendesen beszéljen olyan emberként, aki gondosan mérlegeli a szavait, mert ismeri azok erejét. Valójában Veselin Vasziljev inkább álmodozó költőnek tűnik, mint grafikusnak, ahogy önmagát leírja. De ha megnézi az ő kis grafikája által nekünk küldött üzeneteket, akkor azt tapasztalja, hogy ő inkább költő-művész vagy művész-költő. Ahogy tetszett.
Valójában elég megnézni egyik művét, például "Alice Csodaországban", "Don Quijote", "Jég és a Hattyú", "Adriana tánca az antipódokkal" vagy "Az utazó fa", hogy lássa, mennyire romantikus a szomorúság vagy a gyönyörű illúziók óhatatlanul beleszőnek minden rajzba.
Nem tehet róla, hogy észreveszi a szebbik nem jelenlétét bennük.
A női test, mint az esztétika legfőbb kifejeződése, tökéletessége soha nem hagyta közömbösnek az igazi művészt. Így volt ez a Vesselinnél is. És míg néhány más szerző műveiben lélegzetelállító imádat található, vagy nem csodálják az Eve nevű varázslatot, abban inkább vicces kacsintásként van jelen, amelyben a szimbólumok és az allegorikus alakok összefonódnak, és ezeket jól mért optikai eszközök segítik illúzió.
A lírai eltérés és az érzékiség dicsérete szinte hiányzik. Ezért nem lehet egyszerűen "elhaladni" művei előtt. Arra kényszerítik, hogy álljon meg és gondolkodjon, mélyüljön el emlékezetében, kultúrájában, hogy megtalálja a szerző gondolatának kulcsát. És ebben véleményem szerint a művész ereje rejlik.
A szófiai művészeti középiskolában, majd az Akadémián végzett Vasziljev sokféle technikával dolgozott, az olaj, a gouache és az akvarell elhanyagolása nélkül. De a grafikára összpontosított, mert az ő szavai szerint ez a legintimebb művészet, amely lehetővé teszi a részletek legjobban való megértését. Munkái még mindig apró táblák, amelyekben a költő szelleme vezérelte a művész pontos kezét.