Ljudmila Balabanova - metafora és haiku
METAPHOR ÉS HAIKU
Meg kell tehát vizsgálnunk a haiku megengedett és megengedhetetlen metaforájának vékony vonalát.
A metafora haiku-ban való használatával kapcsolatos nagy zavart elsősorban a definíciók bonyolultsága és a „metafora” fogalmának sokféle szempontja okozza. A szűk irodalmi értelemben vett összehasonlítás és az allegória közötti kicsi tértől kezdve egészen Jose Ortega y Gasset művészet és tudomány metaforaként való rendkívül tág fogalmáig terjednek.
Az Encyclopaedia Britannica definíciója szerint a "metafora" alapértelmezett összehasonlítás, szemben a közvetlen összehasonlítással, funkciói "az egyszerű hasonlóságtól a központi fogalom és az alapkép szerepéig" terjednek. Kétségtelen, hogy ez a metafora tágabb megértése, amely megkülönbözteti az összehasonlítástól, de más hasonló trópusoktól nem.
Ha a metafora haiku-ban megengedett és megengedhetetlen használata közötti határt vizsgáljuk, két szempontot vizsgálunk: kvalitatív és kvantitatív. Az első kapcsán megpróbáljuk bizonyítani:
A metafora, amelyet szűk irodalmi értelemben értünk, nem kívánatos a haiku-ban.
A tág értelemben vett metafora, anélkül, hogy figyelembe venné a szigorú határokat más hasonló szállítási módszerekkel, a haiku egyik fő technikája.
A metafora első meghatározása Arisztotelészé, aki úgy határozta meg, hogy "más nevének átadása egy tárgyra, nemzetségről fajra, fajról nemzetségre, fajról fajra vagy analógia útján" (Arisztotelész 1999). Ez a metaforatípusok első osztályozása is. Ezen a szűk definíción túl, amely szerint egy másik jellemző átkerül egy adott valóságba, amely határozott, többé-kevésbé nyilvánvaló kapcsolatot feltételez a jelentés és a külső kép között, kiterjeszthető az átvitel metaforikus elve. Ez az említett kapcsolat gyengüléséhez vezet, de idegen területekre is belép, például az allegória és a szimbólum.
Lássuk, mi az ellentmondás a szűk értelemben vett metafora és a haiku között. Isaac Passy "A metafora" (Passy 1983) című könyvében a következő állítás található: "A metafora az emberi tudat ősrészén alapszik, hogy összehasonlítsa (megközelítse) és megkülönböztesse (távolság)". Aztán anélkül, hogy tagadnánk a képzelet nagy szerepét, arra a következtetésre juthatunk, hogy a szűk értelemben vett metafora mindenekelőtt az értelem gyermeke. Mivel az átadás szigorúbban van meghatározva benne, a szükséges analógiához kapcsolódó metafora logikája kötelezőbb. A metafora és a haiku közötti kapcsolat végső soron nem vehető figyelembe a nyugati és a keleti világnézet sajátosságainak figyelembevétele nélkül. Az a tény, hogy a Nyugat imádja az értelem dominanciáját, megmagyarázhatja, hogy a szűk irodalmi értelemben vett metaforát miért használják oly gyakran a nyugati költészetben. Anélkül, hogy részleteznénk a zen-filozófia és a haiku kapcsolatát, egyértelmű, hogy az értelem nem áll az élen a haiku-költészet írásában. Ezenkívül az intellektuálisan létrehozott metafora gyakran túl elvont és nem tartalmaz specifikus szenzoros képeket.
A metafora legtágabb, filozófiai jelentése egy olyan térbe vezet, ahol minden mindennel összefügg, és ahol a dolgok történnek, nem pedig kitalálva. Itt a transzfer két objektuma közötti kapcsolat logikailag nincs meghatározva, és nagyban függ a szubjektív észleléstől. A racionális érvelés gyengülésével a metaforikus koherencia láthatóan csökken, ami az egyes művészi szövegek magasabb minőségéhez vezet, mivel váratlanabb összefüggésekkel társul. A koherencia ezen csökkenése azonban nyilvánvaló, mivel a művészet egy metafizikai térben fejlődik, amely egységes és teljes, és ahol az én és a világ összeolvad. Az ilyen, a térhöz hasonló teret természetesen a maximális koherencia jellemzi.
A metafora alapelvei nemcsak a többi művészetre terjednek ki, tekintet nélkül azok kifejezésére, hanem a tudásra és a filozófiára is. Ebben az értelemben a haiku külön műfajnak tekinthető, amely metaforát használ, kifejezési módja szerint, ahogyan azt a próza, a színház és a mozi, vagy a festészet használja. Sőt, a metafora, amely "az irodalmi allegória teljes területére vonatkozik, amikor a szavak mást vagy többet mondanak, mint amit közvetlenül értenek" (Passy 1983), a haiku-ban a legszélesebb körben használt művészi eszköz.
Valójában azok, akik a metafora használatát szorgalmazzák a haiku költészetben, valójában megértik a kifejezést annak legtágabb értelmében. Különösen érdekes e tekintetben a híres haiku-kutató, Jane Reykold (2009) "A metafora a basói haiku költészetben" című cikke. E cikk következtetése a következő: "Amikor arra ösztönözöm a szerzőket, hogy térjenek vissza a metafora használatához, nem javaslom, hogy a metaforát a hagyományos angol irodalmi hagyományoknak megfelelően válasszák és használják. A haiku örömének és népszerűségének része a új és szokatlan a nyugati szerzők számára a metaforák kifejezésének módszerei ". Lássuk, hogyan jelenik meg a metafora a szerző néhány példájában. Basho első idézett haikuja a következő:
csupasz ágon
hordó holló
őszi szürkület.
Az alábbiakban Jane Reicold értelmezi a metaforát. Igen, a holló leereszkedése a csupasz ágak között olyan, mint az őszi szürkület süllyedése. Az átadás nemcsak a jellegzetes "sötét, fekete", hanem az ige révén is megvalósul, amely egyszerre jelenti a "földet" és a "leszállást", és amelyet pontosan alkonyatkor használnak. A szerző a "lemegyek, leszállok" és a "meztelen ág" igéket jelöli összekötő linkként, amelyek elfogadhatják a holló és a szürkület érkezését. Természetesen megjegyzik a fekete holló és a késő ősz és a halál összefüggését - még mélyebb kapcsolat.
Elemezzük, hogy ez metafora-e a kifejezés szűk értelmében. Ezeket a linkeket, bár a felkészült olvasó számára nyilvánvalóak, a szerző nem kényszeríti. Például, ha a vers így hangzott:
a csupasz ághoz
hollószárnyakkal
őszi szürkület ereszkedik,
a "varjú" és az "alkonyat" közötti kapcsolatot a "szárnyak" átadásával rögzítenék. Ha szűk irodalmi értelemben kell korlátoznunk magunkat, ez metafora, míg Basho haiku-verse csak tágabb értelemben metaforikus. Szerintem nagyon világos, hogy a megváltozott trió hogyan kezdett kinézni egy nyugati versnek. Valójában a metafora szűk értelemben vett használata, ahogyan a bemutatott példában is szerepel, talán a nyugati költészet leggyakoribb művészi technikája.