A meghatározó filmek; az elveszett; X generáció
Fotó: Universal Pictures
Huszonöt évvel ezelőtt, amikor az ezredfordulók gondolata még csak villámcsapás volt a marketingesek fejében, a mozikban debütált egy film, amely egy másik generáció szellemét ragadta meg - a Discman az élvonalbeli technológiát és az avokádót tartotta számon. elsősorban színes.amelyikre nagymamája fürdőszobája van festve.
A "Bits of Reality" 1994-ben nem aratott hatalmas kereskedelmi sikert, de negyed évszázaddal később továbbra is az X generáció - az úgynevezett "elfelejtett generáció" - ikonikus portréja.
Az elmúlt években az X generációt (a 60-as évek közepe és a 80-as évek eleje között születettekként definiálva) kiszorították a kulturális vitából, míg a média megszállottja az évezredekkel és a Z generációval, a vállalatok pedig a gazdag bébiállatoknak udvarolnak.
De néhány év alatt, a 80-as évek végén és a 90-es évek elején, a mozit elvarázsolta ez az újfajta tinédzserek és 20 évesek - és az általuk készített filmek közül sokan több generáció számára kultikus klasszikussá váltak - tizenéves kortól olyan klasszikusok, mint a "Breakfast Club", az olyan ikonikus indie projektekig, mint a "Sunrise előtt".
Az "X generáció" meghatározása 1991-ben jelent meg, Douglas Copeland "X generáció: A gyorsított kultúra történetei" című regényének megjelenésével. A könyvében szereplő 20 éves fiatalokat túlképzettnek, alulfoglalkoztatottnak, cinikusnak és lázadónak nevezik - "elveszett generációnak", akiknek nincs háborúja és bébi koruk árnyékában élnek, és fellázadnak ellenük.
Noha hivatalos nevük csak az 1990-es évek elején volt, de sokan már akkor felnőtté váltak, és a mozi akkoriban megpróbálta megragadni ennek az új csoportnak a hangulatát a társadalomban. A Reggeli Klubban (1985) John Hughes - ő maga a boom korosztálya - sokszínű tinédzserek csoportját gyűjti össze egy helyen, iskolája után megbüntetik.
Ők az amerikai középiskola tipikus társadalmi csoportjai - "okos, sportoló, hercegnő, lázadó és kívülálló". De egyvalami közös bennük: problémák a szülőkkel és mély vágy, hogy ne váljanak belőlük.
Három évvel később megjelent a "Veszélyes vonzerő" című fekete vígjáték, amely a középiskolai vetélkedést szó szerint véres sportgá változtatta, amelynek főszereplője az X generáció új arca - Winona Ryder volt, mint lázadó tinédzser Veronica.
"Azt hiszem, rossz időt választottam embernek lenni" - sóhajtott édesanyjának ennek a generációnak minden drámája kifejezésében, annak ideje és küzdelme nélkül.
Ez egy szülő ritka előfordulása - a szülők általában hiányoznak az X generációs filmekből, ez az üres otthonok generációja, ahol a gyerekek a gyermek előtt nőnek fel a tévé előtt. A növekvő költségek és a növekvő foglalkoztatás két dolgozó szülőt jelent, akik gyermekeiket magukra hagyják az életben, az MTV és a popkultúra vezetésével.
1990-ben a Time magazin "20 és valami" címmel publikált egy vezető cikket, amelyben a boom utáni generációt vizsgálta, és megkérdezte, hogy ezek a fiatalok "ellazultak-e, későn érettek-e vagy csak elveszettek?"
Ugyanebben az évben bemutatták Richard Linklater 23 000 dolláros Slacker című filmjét, amely művészeti formává változtatta az X generáció úgynevezett céltalanságát. A texasi Austin külvárosában élő fiatalok életének egy napját leírva a kamera egyik karakterről a másikra mozog, és soha nem tartózkodik egyiküknél sem különösen hosszú ideig.
A film váratlan siker lett, végül több millió dollárt gyűjtött be a pénztárból. Linklater mindig tagadta, hogy a film címe "lusta" lenne.
"A lazaság ideje nagyon produktív időszak volt az életemben, de mások számára nem így nézett ki" - mondta. És ez igaz. 1995-ig a Linklater még két X generációs klasszikust készített - a "Zavart és lázadó" és a "Napkelte előtt".
Mindkét film 24 órán belül játszódik, ez nem csak számára, hanem ennek a generációnak számos rendezője számára is közös formula, amely megpróbálja elkészíteni a pillanatképes generáció "pillanatfelvételét".
Az Empire Records (1995) a lemezboltban dolgozó alkalmazottak egy csoportjának egy napját írja le, és Spike Lee 1989-es Do It Right című műve Brooklyn negyedére korlátozódik egy halálosan forró nyári napon. Ugyanez vonatkozik Clerks-re (1994), a Kevin Smith rendezői debütálására, amely egy 28 000 dolláros Slacker-ihletésű film, amely egy élelmiszerbolt két alkalmazottjának egy napját követi.
Úgy tűnik, hogy az idő bőven van ebben a generációban.
"Az ötlet az volt, hogy szüleik generációjának, a baby boom-oknak mindenféle fontos oka megvan a harcban - az állampolgári jogok, a nők jogai, a melegek jogai. Az X generációnak nem voltak ilyen okai, hogy ilyen módon egyesüljenek. ezeket a problémákat nem tudták, mit tegyenek, és hová menjenek "- mondta James Lyons, az Exeteri Egyetem filmelméleti oktatója.