A Kék Angyal ”meghódította a világot, de hazájában elutasítva maradt
Ha életrajza a 20. század elején Németországban a középosztálybeli lányok többségéhez rendelt lineáris, mindennapi utat járta be, akkor jó háziasszony, jól olvasott nő, zenei végzettséggel és ízléssel a divat iránt. És egy náci felesége. De ez nem a nagy Dietrich útja. Komplex és ugyanakkor egyértelműen következetes, az övéi dicsőségen és pompán megy keresztül, hogy kényszerű magányba és elszigeteltségbe kerüljön.
Az "arany" német 1920-as évek lánya 1901. december 27-én született Berlinben egy vezető tiszt családjában. A Mária Magdalénának elnevezett apja korai halála után makacsul Marlene-nek nevezte magát. Ezzel a névvel 18 évesen jelentkezett a Weimari Zeneművészeti Egyetemen hegedűórán is. Kétségtelen tehetsége garantálja a koncertzenész jó jövőjét, ám ez a karrier lehetetlennek bizonyult, miután tanulmányainak harmadik évében krónikus betegséget diagnosztizáltak nála - autoimmun íngyulladást.
Dietrich két évig Berlin művészeti köreiben járt, sikertelenül szerepelt a fiatal színházi tehetségek versenyén, míg Max Reinhrad meg nem találkozott vele. Megdöbbenti Gretchen imádságának előadása (Goethe "Faustjából"), amellyel a 23 éves Dietrich pályázott a szerepre. A nagy német rendező adta neki az első szerepet a "A szúrás megszelídítése" c. Filmben, amelyet további nagy színházi és kisfilmes szerepek követtek. A szerepekben Marlene Dietrich minden lehetőséget kihasznál arra, hogy szereplői mozogjanak vagy üljenek, hogy ne álljon sokáig az ízületi fájdalmak miatt. Berlinben találkozott Rudolf Sieber osztrák produkciós asszisztenssel, akit később feleségül vett és 1924. december 13-án világra hozta egyetlen gyermekét, Maria Elisabeth-et.
A kék angyal
Az akkori másik nagy német rendező, Josef Sternberg nyolc évvel később véletlenül került Marlene Dietrich életébe. Az első német film, a Kék angyal fő női szerepéért Sternberg megfelelő színésznőt keres 25 év alatt, és már néhányra el is számolt, de nem sikerül időben kapcsolatba lépnie egyik kedvencével sem. A producerek nyomása átgondolja a döntését, és a 30 éves színésznőhöz fordul. Marlene azonnal reagál, amikor esélyt lát Lola Lola énekesnő szerepében Heinrich Mann regényének filmadaptációjában „Unrat professzor”.
„A Kék Angyal 1930-ban - és a mozi történetében - kultfilm lett. Ez egy sikeres kasszasiker Európában és az Egyesült Államokban. Marlene - a menő, végzetes nő - felrobbantja a mozik. Marlene frizurája, Marlene kiegészítői, Marlene divatja, Marlene teste meghódítja a nyugati világot. "Falling in Love Again" című dala világsláger - és a második világháború után a "Falling in love again" helyet kap a jazzénekesek, sanzonok és rocksztárok repertoárjában. Dietrich arca és teste plakátokkal, óriásplakátokkal, képeslapokkal és albumokkal csábítja rajongóit.
Nem szabad kihagyni, hogy a meghívás Hollywoodból - a Paramount Pictures szerződést kínál Josef Sternberg és Marlene Dietrich számára az 1930-as évek évtizedére. Az igazgató azonnal elhagyta Németországot, de Marlene habozott - férje és gyermeke miatt. Hónapokkal később, sok fenntartással, Los Angelesbe érkezett és aláírta a szerződést. Első filmjük Hollywoodban a "Marokkó" volt. Eufóriát váltott ki a közönség és a kritikusok körében - Marlene Dietrichet pedig 1931 tavaszán jelölték Oscar-díjra női főszerepért. A tipikus férfivágású jelmezek, amelyekkel hősnője megtörte a női ruházat kánonját és sok előítélettel, klasszikusok lettek számos divatház, nadrág és ing kollekciójában. Marlene örökzöld divat lett.
A Paramount és Sternberg számára további öt filmet készített, a Shanghai Express-et, amelyet 1932-ben forgattak, ez volt a legnagyobb pénzügyi sikere. 1935-ben Marlene abbahagyta a munkát Sternberggel.
Ugyanakkor tömeges agitáció kezdődött Hitler sajtóirodájában. Goebbels személyesen folytatott aktív levelezést vele. A nemzetiszocialisták nem kímélik annak elnyerését vagy együttműködésre kényszerítik őket. A díjak, amelyeket Goebbels felajánlott neki, hogy "csak németországi hazafias, népi filmeket forgasson Németországban", fantasztikusan magasak voltak nemcsak az idejükre nézve. Marlene Dietrich taszítja Goebbelst - tagadja hízelgéseit és fenyegetéseit. Hollywoodban maradt, és elkezdett forgatni Hitchcocknál, Walesben, Wildernél és Lubichnél. Marlene végül Lengyelország elleni támadást követően 1939-ben hátat fordított a nemzetiszocialista Németországnak. Ugyanebben az évben amerikai állampolgár lett.
A nagy blöff
Különleges karakterű nemi szimbólum. A filmdíva a távoli, elérhetetlen, arrogáns képével van jelen az életben és a képernyőn. A sápadt, részeg arc, amelynek finomsága két nagy, csillogó szemet és egyenes orrot metsz, hűvös, melankolikus és éles hatást fejt ki. Ha ez karrierje első tíz évében lenyűgözte a nézőket, akkor a második világháború előestéjén megváltoztak a női képekkel szemben támasztott követelmények. A mozi az 1940-es években elkezdte keresni és újrateremteni a természetes alakokat. Vér és hús képek, amelyek egyre közelebb hozzák a nézőt hozzá. Marlene erősen érzékeli ezeket a trendeket, és menet közben megváltoztatja a képét. A "The Big Bluff" című filmsláger ugyanolyan koncentrált szenvedélyt mutat a képernyőn és egy énekes tehetségét, mint még soha.
"Igazi düh!" - mondja Michael Curtize, a Casablanca rendezője, aki sajnálja, hogy nem kapott Oscart ezért a filmért. Hangja vastag, torokszerű, a szokatlanul szőtt puha bársonyból és éles gyapjúból álló sálra emlékeztet, amely gyengéden befogja a fülét, és egyszerre fáj. Ahol az egyik kórussal felvágja, egy másiksal kezeli. Szavalói megütik az érzékeket, és olyan kifejezéssel és energiával váltják ki őket, amire Dietrichben kevesen gyanakodtak. Karakterei fejlődnek - fájdalmat tapasztalnak és fájdalmat okoznak. Marlene agresszív bárhölgy, emancipált feleség, sebesült és sérült nő - húsból és vérből áll, ahogyan a közönség akarja és megérdemli, élete és karrierje legfőbb pillanatában. A "Lily Marlene" és a "Mondd meg, hol vannak a virágok" klasszikusok maradnak.
Az érzelmi labda Hollywood reflektorfényében Marlene személyes életében csendes és melankolikus. Hitchcockot és Wildert lenyűgözi az anya és lánya közötti meleg kapcsolat, amely kompenzálja a férjétől való nyilvánvaló hiányzást. A háború milliók életét gyökeresen megváltoztatta. És Dietrich sem kivétel. A férjével való kapcsolat meggyengült és csak formális - Rudolf Sieber nem alkalmazkodik az új hollywoodi élethez, több film producere lett, de sikertelensége miatt 1935 után abbahagyta a munkát. Felesége hírneve, elkötelezettségei és utazások idegesek, depressziósak és örökre elmúlnak.